Sagot :
Bonjour
En général, lorsque nous nous déplaçons pour voir une comédie, c’est dans le but de se divertir, et d’oublier quelques instants nos soucis quotidiens. On peut donc considérer le théâtre comme le lieu par excellence qui permet à l’imagination et la folie de régner en maitres. Une pièce de théâtre ne se fait pas juste regarder comme un film, mais amène le spectateur à réfléchir pour comprendre chaque réplique.
Le théâtre est doté d’un registre comique propice à la détente, ce qui lui permet de faire rire le spectateur. On a tous besoin d’un peu d’humour pour traverser les étapes difficiles de la vie, et par ce biais on peut se permettre d’exprimer nos sentiments les plus enfouis. Le rire fait partie du spectacle, qu’il soit amusé ou moqueur. Le registre du comique est varié, il existe le comique du geste, du mot, du caractère et de situation. Ceux-ci déclenchent un sourire sur le visage du spectateur. Prenons pour exemple, Louis de Funès un acteur qui nous fait rire avec ses gesticulations très amusantes. Au théâtre, le metteur en scène cherche plus ou moins, selon son envie et selon la pièce, à mettre en avant le registre comique. Chaque représentation à sa mise en scène propre, avec ses costumes, ses décors et ses éclairages. Le metteur en scène peut aussi rendre une pièce plus cocasse. En effet, si l’acteur joue la comédie, il doit s’investir dans son rôle en mettant une part de lui-même, de son propre caractère. De plus il peut préférer un acteur plus hilarant qu’un autre pour jouer le rôle du comique. Avec toutes ces facettes, le théâtre nous amuse. Cependant, il n’est pas là que pour nous faire rire. Il est évident que certaines pièces ne prêtent pas qu’à s’amuser. A chaque représentation son propre spectacle. Néanmoins, on peut mettre en valeur le registre humoristique et tragique à une même lecture qui peut correspondre à différentes interprétations. Le théâtre est enrichissant car tout simplement chaque pièce est unique et différente à chaque séance. Les aspects comiques sont la plupart du temps au service d’une réflexion plus perspicace. C’est avec ironie que la comédie dénonce les ridicules des mœurs de notre société. L’intérêt de la comédie est de divertir, mais pas seulement, car au-delà du divertissement le metteur en scène veut toucher son public, et lui faire passer un message, qu’il soit ironique ou l’inverse de ce que l’on pourrait croire. Toutefois il ne faut pas amalgamer l’ironie et la comédie. L’écrivain attend du public une certaine ouverture d’esprit, et de la compréhension. Par exemple, dans la Leçon, Lonesco a écrit un drame comique, qui se mêle aux moments où affleurent la domination et la violence du professeur. Le théâtre n’a donc pas que des aspects comiques. L’évolution du genre comique montre bien que l’humoristique ne sert pas qu’à faire rire mais il est aussi là pour bafouer le ridicule de la société tout en parant la censure. Rhinocéros de Lonesco est un exemple parmi tant d’autres. Avec le théâtre de l’absurde, il nous ouvre la voie de pièces sans limites où l’homme devient animal, le texte est un véritable plaidoyer sur la différence tout en gardant un ton humoristique notamment lorsque Bérenger ne devient pas rhinocéros. Il évoque la différence qui se confond par l’humour. Ces aspects comiques servent en fait à dénoncer et à caricaturer les ridicules, les époques, et à éviter les censures de l’écrit qui peut être malgré tout enrichissant. En conclusion, nous pouvons affirmer que le théâtre et ses aspects comiques ont une double fonction. Tout d’abord, déclencher le rire ou encore une émotion puis ensuite, porter l’attention sur les mœurs et les caractères ridicules tout en conservant un ton léger, voir frivole. Le rire est le propre de l’homme, il appartient à chaque être humain et on pourrait associer rire et réflexion. Le registre comique devrait y découvrir un message. De plus, l’humour est une arme efficace pour parer la censure à certains épisodes.